coordinación general | María Inés Caramello y Eleazar Garzón
día | viernes 23 de octubre | 19 hs. | auditorio del CePIA
::::ENTRADA GRATUITA::::
Destinatarios | docentes, estudiantes y egresados de la Facultad de Filosofía y Humanidades (UNC) y público en general.
Se trata de un concierto homenaje al desaparecido compositor cordobés César Franchisena.
Cesar Franchisena
Como artista formó parte de la vanguardia en Argentina y fue pionero en la música electroacústica de Latinoamérica. Se desempeñó como profesor de composición en el Departamento de Música de la Escuela de Artes, F.F.y.H. - U.N.C, imprimiéndole a la carrera un sello de contemporaneidad. Con él llegaron nuevas ideas y propuestas que crearon generaciones de músicos de excelencia. Fundador también de la Asociación Nueva Música de Córdoba, asociación para la difusión de la música contemporánea. Mencionemos además que Cesar Franchisena ha sido profesor emérito de nuestra Universidad Nacional de Córdoba.
Organizan | Departamento de Música (UNC) + CePIA.
martes, 29 de septiembre de 2009
XXIIIª Semana Nacional de la Música Electroacústica | en el CePIA
días | del 6 al 9 de octubre | de 19 a 21 hs. | auditorio | CePIA.
Córdoba – Farme
Daniel Sergio Cervantes ...........Indicios in frontis
Raúl Lafuret Pereyra...............Canción para despertar a la anciana
Gustavo Alacaráz...................Chirimbolo
Gonzalo Bifarella..................Juan y los espejos
Julio Catalano.....................Sube Baja
Gabriela Yaya......................Rompecabezas
Graciela Castillo..................Ofrenda II (in memorian)
José Halac.........................Blown 2
Invitados
Eleazar Garzón.......................De luz y vacío
Patricia Sacavino....................Soft // Tres monedas de diez (el juego de Sebastián).
Organizan | FARME (CBA) + Dpto. de Música (Esc. de Artes / FFyH / UNC) + CePIA.
Córdoba – Farme
Daniel Sergio Cervantes ...........Indicios in frontis
Raúl Lafuret Pereyra...............Canción para despertar a la anciana
Gustavo Alacaráz...................Chirimbolo
Gonzalo Bifarella..................Juan y los espejos
Julio Catalano.....................Sube Baja
Gabriela Yaya......................Rompecabezas
Graciela Castillo..................Ofrenda II (in memorian)
José Halac.........................Blown 2
Invitados
Eleazar Garzón.......................De luz y vacío
Patricia Sacavino....................Soft // Tres monedas de diez (el juego de Sebastián).
Organizan | FARME (CBA) + Dpto. de Música (Esc. de Artes / FFyH / UNC) + CePIA.
lunes, 28 de septiembre de 2009
Charla: “Formas de des-construir los textos para la escena” | Sergio Blanco
En el marco del Ciclo “Formas de construir los textos para la escena y vínculos actor-director a partir del texto”, se invita a la comunidad a la charla que estará a cargo del dramaturgo uruguayo residente en Francia, Sergio Blanco.
Entrada libre y gratuita
Coordina | Lic. Soledad González
Día | viernes 9 de octubre | de 14 a 16 hs. | Sala Jorge Díaz l CePIA (a metros del Decanato de la Facultad de Filosofía y Humanidades)
Destinatarios | público en general.
Sergio Blanco
Nace en Montevideo el 30 de diciembre de 1971 y realiza paralelamente estudios de filología y arte teatral. Luego de ser alumno y asistente de directores de renombre como Atahualpa del Cioppo, Antonio Larreta, Nelly Goitiño y Aderbal Freire-Filho, realiza distintas puestas en escenas en su país: Ricardo III de William Shakespeare, Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand, Macbeth de William Shakespeare, al mismo tiempo que desarrolla una intensa labor como docente de Teoría Teatral y de Arte Escénico en distintas escuelas de teatro. En 1993, al ser Ganador del prestigioso premio “Florencio Revelación”, es becado a la ciudad de París para realizar estudios de dirección teatral en la Comédie Française, teatro en el que posteriormente será invitado en reiteradas oportunidades para trabajar como asistente de dirección de grandes directores y maestros de la escena europea tales como Matthias Langhoff, Alain Françon, Georges Lavaudant y Daniel Mesguich. De allí en más, su actividad teatral se verá dividida entre Montevideo y París hasta que en el año 1998, decidirá radicarse definitivamente en París –ciudad en la cual vive actualmente–, obteniendo algunos meses más tarde la residencia francesa. A partir de ese entonces, empieza a dedicarse por entero a la escritura teatral.
Sus piezas han sido estrenadas en su país y en el extranjero, y en 2003 su dramaturgia entra en el repertorio de la Comedia Nacional del Uruguay. La mayoría de sus obras han sido publicadas en varios países y varias de ellas han sido traducidas a distintas lenguas. En los últimos años ha dictado diferentes seminarios, cursos y talleres de escritura teatral en Uruguay, Argentina y Francia.
Ha recibido, entre otros, el Premio Nacional de Dramaturgia del Uruguay, el Premio Municipal de Montevideo, el Premio del Fondo Nacional de Teatro y el Premio “Florencio al Mejor Dramaturgo”.
Organiza | Programa de Posgrado en Dramaturgia, CePIA y Secretaría de Posgrado de la Facultad de Filosofía y Humanidades; en colaboración con el proyecto de investigación: “Arte/s Performance/s y Subjetividade/s.” U.N.C.
Entrada libre y gratuita
Coordina | Lic. Soledad González
Día | viernes 9 de octubre | de 14 a 16 hs. | Sala Jorge Díaz l CePIA (a metros del Decanato de la Facultad de Filosofía y Humanidades)
Destinatarios | público en general.
Sergio Blanco
Nace en Montevideo el 30 de diciembre de 1971 y realiza paralelamente estudios de filología y arte teatral. Luego de ser alumno y asistente de directores de renombre como Atahualpa del Cioppo, Antonio Larreta, Nelly Goitiño y Aderbal Freire-Filho, realiza distintas puestas en escenas en su país: Ricardo III de William Shakespeare, Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand, Macbeth de William Shakespeare, al mismo tiempo que desarrolla una intensa labor como docente de Teoría Teatral y de Arte Escénico en distintas escuelas de teatro. En 1993, al ser Ganador del prestigioso premio “Florencio Revelación”, es becado a la ciudad de París para realizar estudios de dirección teatral en la Comédie Française, teatro en el que posteriormente será invitado en reiteradas oportunidades para trabajar como asistente de dirección de grandes directores y maestros de la escena europea tales como Matthias Langhoff, Alain Françon, Georges Lavaudant y Daniel Mesguich. De allí en más, su actividad teatral se verá dividida entre Montevideo y París hasta que en el año 1998, decidirá radicarse definitivamente en París –ciudad en la cual vive actualmente–, obteniendo algunos meses más tarde la residencia francesa. A partir de ese entonces, empieza a dedicarse por entero a la escritura teatral.
Sus piezas han sido estrenadas en su país y en el extranjero, y en 2003 su dramaturgia entra en el repertorio de la Comedia Nacional del Uruguay. La mayoría de sus obras han sido publicadas en varios países y varias de ellas han sido traducidas a distintas lenguas. En los últimos años ha dictado diferentes seminarios, cursos y talleres de escritura teatral en Uruguay, Argentina y Francia.
Ha recibido, entre otros, el Premio Nacional de Dramaturgia del Uruguay, el Premio Municipal de Montevideo, el Premio del Fondo Nacional de Teatro y el Premio “Florencio al Mejor Dramaturgo”.
Organiza | Programa de Posgrado en Dramaturgia, CePIA y Secretaría de Posgrado de la Facultad de Filosofía y Humanidades; en colaboración con el proyecto de investigación: “Arte/s Performance/s y Subjetividade/s.” U.N.C.
Prof. Ludger Brümmer (ZKM, Alemania) | muestra + concierto
Prof. Ludger Brümmer (ZKM, Alemania) | muestra
En el marco de la XXª Jornada Internacional de Música Electroacústica
día | miércoles 21 de octubre | de 14 a 18 hs. | auditorio l CePIA
En la ocasión, se llevará a cabo una Muestra Abierta del resultado final del Taller con Compositores. Este Taller se realizó en el Laboratorio de Música Electroacústica del Dpto. de Música de la Escuela de Artes (UNC).
:::Ludger Brümmer | concierto:::
día | lunes 26 de octubre | 20 hs. | auditorio l CePIA
Concierto Mixto, que incluye piano, visuales y electrónica. // Obra: Move.
Ludger Brümmer:
(1958). Estudió composición con Nicolaus A. Huber y Dirk Reith en la Escuela Superior de Música Folkwang, en la ciudad de Essen (Alemania). Recibió el Premio Folkwang, el Premio de la “Radiodifusión de Alemania Oeste”, el Premio “Busoni”, la Nica de Oro de la “Ars Electronica” de la Radiodifusión Austríaca (ORF), un premio en el Concurso “Luigi Russolo”, un nombramiento honorario en el “Stockholm Award” 1995, el Gran Premio de Bourges, 1997 y 2001, y el 1º premio en el “Rostrum” para música electrónica de la UNESCO. Fue nominado para el Premio Internacional de Videoarte dela Difusión Suroeste y del ZKM, recibió un 2º Premio en el “Prix Ars Electrónica” 1998, y realizó la parte musical de varias exposiciones en el prestigioso Science museum en Londres con instalaciones de Christian Moeller.
Organizan | Goethe Institut Córdoba + CePIA.
En el marco de la XXª Jornada Internacional de Música Electroacústica
día | miércoles 21 de octubre | de 14 a 18 hs. | auditorio l CePIA
En la ocasión, se llevará a cabo una Muestra Abierta del resultado final del Taller con Compositores. Este Taller se realizó en el Laboratorio de Música Electroacústica del Dpto. de Música de la Escuela de Artes (UNC).
:::Ludger Brümmer | concierto:::
día | lunes 26 de octubre | 20 hs. | auditorio l CePIA
Concierto Mixto, que incluye piano, visuales y electrónica. // Obra: Move.
Ludger Brümmer:
(1958). Estudió composición con Nicolaus A. Huber y Dirk Reith en la Escuela Superior de Música Folkwang, en la ciudad de Essen (Alemania). Recibió el Premio Folkwang, el Premio de la “Radiodifusión de Alemania Oeste”, el Premio “Busoni”, la Nica de Oro de la “Ars Electronica” de la Radiodifusión Austríaca (ORF), un premio en el Concurso “Luigi Russolo”, un nombramiento honorario en el “Stockholm Award” 1995, el Gran Premio de Bourges, 1997 y 2001, y el 1º premio en el “Rostrum” para música electrónica de la UNESCO. Fue nominado para el Premio Internacional de Videoarte dela Difusión Suroeste y del ZKM, recibió un 2º Premio en el “Prix Ars Electrónica” 1998, y realizó la parte musical de varias exposiciones en el prestigioso Science museum en Londres con instalaciones de Christian Moeller.
Organizan | Goethe Institut Córdoba + CePIA.
:::Pintura en diálogo con la poesía | docente: Diego Arrascaeta
:::::Cursos de Formación en el CePIA :::
Días | Jueves de 17 a 20 hs.
Lugar | (a confirmar) Ciudad Universitaria.
Inicio | jueves 1º de Octubre de 2009.
Costo | dos pagos de $80.
Destinatarios | pintores o creadores interesados en la disciplina.
Inscripciones | por mail, escribiendo a: comunicacioncepia@gmail.com / cepia@ffyh.unc.edu.ar o llamando al: 0351- 433-4110.
Días | Jueves de 17 a 20 hs.
Lugar | (a confirmar) Ciudad Universitaria.
Inicio | jueves 1º de Octubre de 2009.
Costo | dos pagos de $80.
Destinatarios | pintores o creadores interesados en la disciplina.
Inscripciones | por mail, escribiendo a: comunicacioncepia@gmail.com / cepia@ffyh.unc.edu.ar o llamando al: 0351- 433-4110.
jueves, 10 de septiembre de 2009
Ciclo de Conciertos / Método Suzuki
Se aproxima el Ciclo de Conciertos, que organiza el Método Suzuki de la Universidad Nacional de Córdoba.
Lugar: Auditorio del Cepia
Días: miércoles 16 y 23 de Septiembre / miércoles 14 y 21 de Octubre a las 19:30hs.
Cronograma de las presentaciones:
. Miércoles 16/09: Grupo de Violines y Solistas de Guitarra.
. Miércoles 23/09: Grupo de Violines y Solistas de Violín.
. Miércoles 14/10: Grupos de Violín y Solistas de Piano.
. Miércoles 21/10: Ensamble de Guitarra y Solistas de Violín.
Lugar: Auditorio del Cepia
Días: miércoles 16 y 23 de Septiembre / miércoles 14 y 21 de Octubre a las 19:30hs.
Cronograma de las presentaciones:
. Miércoles 16/09: Grupo de Violines y Solistas de Guitarra.
. Miércoles 23/09: Grupo de Violines y Solistas de Violín.
. Miércoles 14/10: Grupos de Violín y Solistas de Piano.
. Miércoles 21/10: Ensamble de Guitarra y Solistas de Violín.
SEPTIEMBRE en el CePIA (hacé click sobre el afiche, y se ampliará)
La información ampliada de todas las actividades de Septiembre, está cargada con mayores detalles en este blog.
Bajá hasta encontrar la/s que sea de tu interés.
martes, 1 de septiembre de 2009
"Colecciones". Arte, estética Pop y todo por dos pesos | Cecilia Candia
inauguración | miércoles 16 de septiembre, 19 hs. | sala de artes visuales. CePIA.
cierre | miércoles 30 de septiembre | 18 hs.
charla con la artista | miércoles 23 de septiembre, 19 hs. Sala de artes visuales. CePIA
horarios de exhibición de la sala de artes visuales: de lunes a viernes de 11 a 13 hs. y de 16 a 19 hs.
La propuesta trata de una muestra de carácter objetual, cuya idea central se desarrolló a partir de la escenificación de ciertos referentes de consumo de nuestra sociedad. En Colecciones se pretende explotar las diferentes posibilidades de armonización de tramas y elementos gráficos- íconos populares- pertenecientes a la estética de mercado y objetos considerados banales.
Cecilia Candia | www.ceciliakandia.blogspot.com
Córdoba, 1981. Participó de variadas exposiciones colectivas tales como: Multidisciplinaria. Boquitas pintadas. Galería de arte, Cba. (2009); Multidisciplinaria de Género XX - XY. Paseo del Buen Pastor. Galería de arte, Cba. (2009); Arte postal. Homenaje a Vigo. Centro Cultural España Córdoba. Cba., (2009); Dibujo. Galería Josefina Cangiano. Consejo Provincial de la Mujer, Cba. (2008); Performance. Sí quiero sin velos. Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa. Cba., (2008); Multidisciplinaria. Fundación Mirabile. Cba. (2008); Pintura y dibujo. Centro Cultural Municipal. Luque. Cba. (2006).
Obtuvo el 1º premio en el Concurso de Pintura 95º aniversario de Luque, Centro Cultural Municipal. Luque. Córdoba (2005); una Mención especial en el Concurso de Pintura 94º aniversario de Luque, Centro Cultural Municipal. Luque. Cba. (2004) y el Premio Estímulo en el Concurso de pintura: Pinceladas de la villa - Museo Histórico Municipal, Vª del Rosario. Cba. (2004).
lunes, 31 de agosto de 2009
Momento Electroacústico | entrada libre y gratuita.
Actividad organizada por las Cátedras de Introducción a la Composición y Contrapunto II, del Dpto. de Música de la Escuela de Artes, de la Facultad de Filosofía y Humanidades - UNC.
Martes 15 de septiembre, 19:00 hs | auditorio | CePIA.
Prof. responsable | Prof. Eleazar Garzón.
destinatarios | estudiantes de Arte y público en general.
Este evento incluirá la proyección de videos, ejecución instrumental en vivo, y música acusmática. Se presentará un repertorio de trabajos de autores locales, nacionales y del exterior. En el programa de música electroacústica, se abordarán obras de estilo acusmático, paisajes sonoros y piezas mixtas (instrumento en vivo y electrónica).
Martes 15 de septiembre, 19:00 hs | auditorio | CePIA.
Prof. responsable | Prof. Eleazar Garzón.
destinatarios | estudiantes de Arte y público en general.
Este evento incluirá la proyección de videos, ejecución instrumental en vivo, y música acusmática. Se presentará un repertorio de trabajos de autores locales, nacionales y del exterior. En el programa de música electroacústica, se abordarán obras de estilo acusmático, paisajes sonoros y piezas mixtas (instrumento en vivo y electrónica).
La gráfica en el cine. Títulos, créditos, diseño | Miguel De Lorenzi
Actividad organizada por la Cátedra de Realización Audiovisual I, del Dpto. de Cine de la Escuela de Artes, de la Facultad de Filosofía y Humanidades - UNC.
viernes 18 de septiembre, 14:00 hs | auditorio | CePIA.
responsable | Prof. Mario Bomheker
dictada por | Miguel "Cachoito" De Lorenzi
Miguel De Lorenzi
Villa María, Argentina, 1940. Artista Plástico y Diseñador Gráfico.Integró desde 1963 hasta 1979 el equipo de diseño de los Servicios de Radio y Televisión de la Universidad Nacional de Córdoba (Canal 10 y Radio Universidad). Dirigió el cortometraje Pinito y la Estrella que participó en la muestra de Cine para Televisión de Cannes en el año 1964. Ha sido director de arte, ilustrador y diseñador de varias publicaciones semanales de Córdoba. Y ha ejercido como profesor de diseño gráfico en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba además de trabajar como director de arte y diseñador del diario La Voz del Interior entre 1979 y 2005.
Ha recibido numerosos premios en concursos de diseño, entre ellos premios a la excelencia en el diseño de diarios de la SND, Society of News Design, con sede en Washington. La Asociación de Entidades Periodísticas de la Argentina le otorgó en 1993 el segundo premio en la categoría Ilustración y en 2003 el primer premio en la misma categoría.
viernes 18 de septiembre, 14:00 hs | auditorio | CePIA.
responsable | Prof. Mario Bomheker
dictada por | Miguel "Cachoito" De Lorenzi
Miguel De Lorenzi
Villa María, Argentina, 1940. Artista Plástico y Diseñador Gráfico.Integró desde 1963 hasta 1979 el equipo de diseño de los Servicios de Radio y Televisión de la Universidad Nacional de Córdoba (Canal 10 y Radio Universidad). Dirigió el cortometraje Pinito y la Estrella que participó en la muestra de Cine para Televisión de Cannes en el año 1964. Ha sido director de arte, ilustrador y diseñador de varias publicaciones semanales de Córdoba. Y ha ejercido como profesor de diseño gráfico en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba además de trabajar como director de arte y diseñador del diario La Voz del Interior entre 1979 y 2005.
Ha recibido numerosos premios en concursos de diseño, entre ellos premios a la excelencia en el diseño de diarios de la SND, Society of News Design, con sede en Washington. La Asociación de Entidades Periodísticas de la Argentina le otorgó en 1993 el segundo premio en la categoría Ilustración y en 2003 el primer premio en la misma categoría.
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