Charla con los directores de cine Martínez Suárez y Turturro

::::::::::::::::: entrada libre y gratuita :::::::::::::::::


Charla con el Director del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata José Martínez Suárez y el Director de la película "Un rey para la patagonia" Lucas Turturro con estudiantes de cine.

día y horario: viernes 18 de marzo, 16 hs / auditorio del Cepia

destinatarios: estudiantes y graduados del Dpto. de Cine y TV, y público interesado.

En el marco de la muestra itinerante del Festival Internacional de
Cine de Mar del Plata que se realizará en Córdoba entre el 17 y el 20
de marzo, se propone llevar adelante junto con el Cepia una charla sobre diversos aspectos vinculados a la temática del cine argentino con dos personalidades de destacada trayectoria en el campo cinematográfico.

Se abordarán temáticas vinculadas al panorama actual del cine nacional, perspectivas, canales de difusión,  espacios de consagración, fuentes de financiación, rol de las escuelas de cine. Y también sobre aspectos temáticos, narrativos y técnicos de la realización cinematográfica.

Sobre el Festival
El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata que ya lleva
desarrolladas 25 ediciones. Se trata del único festival latinoamericano calificado por la FIAPF como categoría "A”. Una categorización que se corresponde con su envergadura de nivel internacional, la calidad de sus jurados y la reputación ganada por la jerarquía artística de la selección de películas que participan cada año.

Sobre Martínez Suárez
Director guionista de cine de películas de significativo reconocimiento artístico como "El Crack" o "Los muchachos de antes no usaban arsénico". Su taller de enseñanza de cine es de fama internacional y en él se han realizado más de 120 documentales premiados en festivales de todo el mundo. Director del Festival Internacional de Cine de MDP desde el año 2008.

Sobre Lucas Turturro
Director de la película "Un rey para la patogonia" que ha tenido diversos reconocimientos en festivales internacionales de cine.
Sinópsis: Un día apareció un hombre de más de 60 años, era Juan
Fresán. Vino cargando once latas oxidadas con material fílmico. Fresán
quería terminar su film La Nueva Francia, rodado en los años ´70 junto
a Carlos Sorín y Jorge Goldenberg, entre otros. Su inconcluso film era
sobre el Rey de la Patagonia, un francés llamado Orllie Antoine que se
autoproclamó rey en 1860. Pero a Fresán le faltaban piezas, se había
perdido parte del material. Juan Fresán murió dejando un legado de
once latas oxidadas y un guión destartalado. Un Rey para la Patagonia
cuenta la historia de esa obsesión.

SEMINARIO INTEGRAL DE TEATRO PARA NIÑOS / inscripciones abiertas - cupo limitado

“Problemáticas del acontecimiento teatral para niños. Estudios y prácticas en producción y recepción”.

docente asesor: Dr. Jorge Dubatti
docente a cargo: Silvina Patrignoni

Con la participación de especialistas y artistas invitados.

destinatarios: artistas, investigadores, críticos, docentes, estudiantes y público en general interesado en la producción de teatro para niños.

día y horario: martes de 18:30 a 21:30 hs. -las clases son cada 15 días-.

...... :::::: Inicia en abril ::::::......

duración: 1° módulo de abril a julio, 2° módulo de agosto a noviembre de 2011.

costo por módulo: $ 180.-


El Teatro para niños reúne en su hacer a toda la comunidad: niños y adultos se congregan en los espacios en que se proponen sus obras. Como el teatro en general, el Teatro para niños es un arte vivo que convida al pueblo con el que se interactúa, se acompañan procesos y cambios.

Procuramos con el seminario abordar los estudios y prácticas particulares del Teatro para niños, para propiciar el enriquecimiento colectivo del que pueden surgir experiencias concretas. Analizaremos y ejercitaremos las distintas modalidades de puestas en escena destinadas a niños, haciendo hincapié en los diversos recursos y lenguajes implicados, poniendo especial énfasis en la interrelación entre artistas y espectadores.

más info: http://editorialcepia.blogspot.com
contacto: spatrignoni@gmail.com / 0351-155954174

..:: Seminario de Contact Improvisación ::.. atravesados por la fuerza de gravedad.

Proyecto seleccionado en la convocatoria "cepiabierto / 2011".

días: lunes de Agosto a Noviembre 15,30 a 18,30 hs.

inicio: Lunes 1 de Agosto.

costo mensual: $ 100.-

destinatarios: personas interesadas en la investigación del movimiento y la improvisación.

El cuerpo es la fuente de información donde podemos leer el acontecer del presente y el vehículo del que nos valemos para comunicarnos, expresándonos, construyendo sentido y movimiento.

EL C.I. es una forma de danza en improvisación, que desarrolla un estado de escucha y de atención en relación a los propios impulsos de movimiento, a la relación de apoyo con la tierra y a los movimientos de los otros. Es una profunda exploración del uso del peso del cuerpo para el movimiento, de cómo reaccionamos frente al toque, del estado del cuerpo en caída y del espacio en sus tres dimensiones. Sentir el peso del cuerpo, degustar la gravedad, rolar, caer, sentir las fuerzas que nos atraviesan cuando nos movemos danzando con la tierra y con los otros, en improvisación.

Bio de Ivan Baucia
Se relaciona con el Contact Improvisación desde el año 1995, participando de clases, seminarios, encuentros y Jams.
Encuentra en esta práctica un modo concreto de comunicación y de investigación desde la fisicalidad.
En la ciudad de Córdoba promueve la danza generando espacios de improvisación y seminarios.
En el CePIA desarrolla hace cinco años un proyecto en el marco del cual se realizan seminarios, Jams y un encuentro anual de Contact Improvisación llamado Enjambre.


contacto: jojobapicante@yahoo.com.ar / 0351-153053290

::: JAM ::: reapertura del espacio abierto de danza e improvisación en el Cepia

Proyecto seleccionado en la convocatoria "cepiabierto / 2011".

días: todos los lunes de 18,30 a 21,30 hs.

Inicia: lunes 14 de marzo de 2011.

Entrada gratuita
coordinación: Iván Baucia.

El Jam es un espacio abierto de danza y de improvisación donde se desarrolla un estado de escucha y de atención grupal.
Es un ámbito de práctica, intercambio y encuentro. No hay consignas, ni formas preestablecidas que guíen la participación en él. Integrarse requiere estar atentos, abiertos al acontecer del presente, participando y construyendo la voluntad grupal.
SEAN TODOS BIENVENIDOS!

destinatarios: personas interesadas en la investigación del movimiento, la comunicación y la improvisación.

contacto: jojobapicante@yahoo.com.ar / 0351-153053290

TALLER DE PRODUCCIÓN DRAMATÚRGICA / inscripción abierta - cupo limitado

Proyecto seleccionado en la convocatoria "cepiabierto / 2011".

Lectura, escritura y crítica de textos, dialoguismo y procedimientos de escritura colectiva.

coordina: Soledad González
dramaturga y directora de teatro

destinatarios: personas interesadas en la escritura de textos para la escena.

duración: desde abril a junio de 2011.

días: miércoles de 18:30 a 21:30 hs. (12 encuentros en total).

fecha de inicio: miércoles 13 de abril

costo mensual: $120.-

La modalidad del taller es práctica, con construcción de nociones teóricas. Impulsa: el ejercicio de la escritura desde distintos disparadores poéticos, teóricos, ejercicios sistematizados, textos dramáticos; la lectura y devolución grupal; y la reescritura colectiva. La palabra en teatro es palabra acto por eso el taller versa sobre la palabra acción y el universo espacial poético que contenga la idea y situación dramática. Dirigido a interesados en la escritura para la escena.


Bio de Soledad González
Es autora, traductora y directora teatral; distinguida con becas de perfeccionamiento en dramaturgia en México, Francia y Argentina. Coordinadora académica y docente del Programa de Posgrado de Formación en Dramaturgia de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la UNC (2009,2010).
Se destacan entre sus obras publicadas: Aire Líquido; colección “El país Teatral”, Instituto Nacional del Teatro (2010); Sarco, Serie Regionales, Argentores (2009); La luna, premio del concurso Versiones del Centro Cultural Ricardo Rojas (2005); Ana María, estuve pensando a pesar mío, premio del concurso “Solos y solas” del Centro Cultural España-Córdoba (2004). Elsa y Anita mención del concurso “Da2” del Centro Cultural España-Córdoba (2005); Gilde, Antología Teatro, Mujer y Latinoamérica, Sociedad de Autores de México (2001).
Directora de Humus (2002), seleccionada en Muestra SESC de San Pablo, Brasil; Las noches del Ciervo rojo (2003), premio jóvenes directores de la provincia de Córdoba; Sarco (2005), Festejo aniversario del teatro La Cochera, Aire Líquido, premio de la provincia de Córdoba, producción Cepiabierto (2009).

El Cepia lanza la 1ª convocatoria del 2011!

El cepia convoca a la inscripción de ayudantes alumnos y adscriptos para el ciclo 2011/12

Se conformarán equipos de trabajo con el fin de realizar tareas en las diversas actividades programadas, tales como:

Cuidado de sala / Registro y documentación de las actividades / Montaje de producciones artísticas / Colaboración organizativa / Diseño gráfico / Actualización de blog y sitios web / Sistematización de material registrado /
Tareas de gestión institucional en general.


requisitos para ayudantes alumnos:
·       CV nominal.
·       Certificado analítico (con el 20% de la carrera aprobada).
·       Carta de intención dirigida a la dirección del cepia, destacando
intereses y razones de la solicitud.

requisitos para adscriptos:
·       CV nominal.
·       Certificado analítico.
·       Certificado de finalización de carrera o Título de grado.
·       Carta de intención dirigida a la dirección del cepia, destacando
intereses y razones de la solicitud.

cierre de la convocatoria: lunes 15/03/11 (luego se llamará a entrevista).

+ Información:
área comunicación | cepia: Av. Medina Allende s/n - Ciudad Universitaria |
tel. 433 4110 |
cepia@ffyh.unc.edu.ar / comunicacioncepia@gmail.com

traslación de bordes / trabajo final de la licenciatura en grabado

TRASLACIÓN DE BORDES
variaciones en la imagen-tiempo y otros.

Trabajo final de la licenciatura en grabado de Luciana BOGGIO.

JUEVES 16 DE DICIEMBRE, 19 hs. Sala de Artes Visuales / Cepia.

Drama en dos actos / Trabajo Final de la Licenciatura en Teatro de Natalia Bagnarelli

Trabajo Final de la Licenciatura en Teatro de Natalia Bagnarelli. Departamento de Teatro, Escuela de Artes. Facultad de Filosofía y Humanidades, Universidad Nacional de Córdoba.


Ella y El solos en una cama…

Nadie comprende el significado de la vida, el amor y la muerte.

¿Hasta dónde somos capaces de llegar para descubrirlo?



días: Lunes 13 de diciembre 20 hs. // Viernes 17 de diciembre (doble función) 19 y 20 hs. // Sala Jorge Díaz, Cepia.

Entrada general $15

En escena: José Luis Damiano, Natalia Bagnarelli y Gustavo Repoma
Asistencia de Dirección: Jesica L. Orellana
Asesor: Dardo Alzogaray
Coordinación técnica: Jesica L. Orellana y Vanesa Steiner
Vestuario y escenografía: Vanesa Steiner
Producción: Cecilia Sarmiento y María A. Gagliardi

Colaboración: Laura Charra, Fernando Vargas, Lorena Quino (DM) y Verónica Milagro (DG)
Dramaturgia: Natalia Bagnarelli

Agradecimientos: A mis padres por el aguante y a mi familia por todo el apoyo,
sobre todo a mis primas Ceci y Angie. A mis compañeros, profesores, profesionales y amigos por ayudarme hacer posible este proyecto: Dardo Alzogaray, Lilian Mendizábal, Roberto Arce, Pequeño, Jesi, Gustavo, Vane, Laurita, Tati Gagliardi, Verónica Milagro, Andrea, Lorena, Nano, y Dani kogan.

Para más información: cepia@ffyh.unc.edu.ar / comunicacioncepia@gmail.com

Reservas: (0351) – 152036419.

Presentación del trabajo final en la Licenciatura en Teatro de Diana Lerma.

"COMO TANTOS OTROS"


7, 9 y 10 de diciembre, 20: 30 hs.

Sala Jorge Diaz, CePIA- Av. Medina Allende s/n. Ciudad Universitaria.

En escena: Verónica Aguada Bertea, Gustavo Kreiman.
Dirección: Diana Maria Lerma.

Entradas: $15 estudiantes, $20 pesos general.

"soy otro cuando soy, los actos míos
son más míos si son también de todos,
para que pueda ser he de ser otro,
salir de mí, buscarme entre los otros,
los otros que no son si yo no existo,
los otros que me dan plena existencia,
no soy, no hay yo, siempre somos nosotros,
la vida es otra, siempre allá, más lejos,
vida que nos desvive y enajena,
que nos inventa un rostro y lo desgasta."

Octavio Paz.

Cátedra de Realización Audiovisual II / Muestra anual de trabajos finales

(Para ver mejor la grilla de actividades haga click sobre la imagen).

Están todos invitados a participar de la muestra anual de trabajos finales de la Cátedra Realización Audiovisual II del Dpto. de Cine y TV, de la Escuela de Artes, Universidad Nacional de Córdoba.

::::::: ENTRADA LIBRE Y GRATUITA :::::::

Profesor Titular: Sergio Kogan.
Alumnos encargados de la organización: Marcela Aguilar, Paula Bernabe, Leandro Naranjo, Martin Alvarez, Christian Rosales.