Seminario dictado por Minako Seki y Yuko Kaseki
Para conocerlas, entrá a sus páginas web: www.minakoseki.com y www.cokaseki.com
Días: 5, 6, 7 y 8 de Marzo de 2012.
Horario: de 17 a 21.30 hs.
Costo: $ 500.
Inscripciones: desde el 13 al 24 de Febrero. Enviando un mail con sus datos a: comunicacioncepia@gmail.com / cepia@ffyh.unc.edu.ar
Cupos limitados.
El método de enseñanza de Minako Seki
Los participantes se familiarizan con el método desde la colocación básica de "estar colgando" o la "Posición Universal". El participante aprende a trabajar con la energía desde el centro de su cuerpo (Tian-Den). También trabaja la relajación, buscando estar relajado mientras "cuelga", asimilando las técnicas de movimiento según principios físicos y cinéticos esenciales. Se trabaja desde la propia imaginación, atendiendo a las cualidades emocionales para el encuentro de imágenes desde donde bailar solo, en pareja y en grupo, descubriendo el movimiento desde un lenguaje propio.
El método de enseñanza de Yuko Kaseki
El Trabajo propuesto por Yuko Kaseki tiene los objetivos de: 1) Explorar y cultivar el cuerpo como una frontera, para descubrir las zonas ocultas que no han sido tocadas en las emociones, memorias y sensaciones, investigando en detalle las distintas partes del cuerpo, separando y reconectando. 2) Observar los hábitos del movimiento en sus funciones socializadas. La dis-función es una manera de creación, para encontrar una nueva capa en la visión y el sistema del cuerpo. 3) Desarrollar un movimiento original a través del entrenamiento físico, volviendo sensible cada parte del cuerpo e improvisando con imágenes, gestos, el espacio y las relaciones.
Sobre Minako Seki
Bailarina, Coreógrafa y Maestra. Fundadora de su propia compañía (Minako Seki Company), y Codirectora del Berlin Post School for Physical Theatre-Dance. Minako Seki pertenece a la tercera generación de bailarines de danza butoh (integró la compañía de butoh Dance Love Machine y co-fundó Tatoeba-teatro-danza-grotesco).
Su danza está basada en el butoh, el teatro físico y una estética contemporánea. Minako nombra su propio estilo como "Dancing-Between" (danzando entre...medio...) ese "entre medio" nos da eternas posibilidades de crear movimientos. En sus obras Minako baila "en medio" de la consciencia y el inconsciente, describiendo estados emocionales, estados del ser, entre los límites de la realidad y la ilusión (dancing betweem). Durante los últimos veinte años Minako Seki profundizó en su propia técnica corporal y en su sistema de ensañanza, combiando ambos elementos en lo que ella nombra como el "Método Seki".
MInako viaja por el mundo y presentando sus producciones y dando sus seminarios en Europa, EE.UU., Sudamérica y Japón. Ha dado clases en: Institute for Applied Theatre Studies Gießen, “teatret cantabile 2 – school of stage arts” in Denmark, Norwegian Theatre Academy (Ostfold University Norway), Alanus University for Arts and Social Sciences and Folkwang University Essen.
Sobre Yuko Kaseki
Yuko Kaseki es bailarina, coreógrafa y profesora en Berlín. Fue primera bailarina en la Compañía de Anzu Furukawa. Fundó, junto a Ates Marc la compañía de danza “Cokaseki” en 1995. Sus performances se llevan a cabo en toda Europa, Canadá, México, Corea, Taiwán, Japón y EEUU. Realiza colaboraciones con InkBoat e Isak Immanuel (SF - EEUU), CAVE (NY - EEUU) y Teatro Thikwa (Berlín) entre otros. Organiza los ciclos de improvisación "AMMO-NITE GIG" en Berlín, donde actúa junto a performers y músicos internacionales.
Mi lenguaje para la danza
por Minako Seki
Mi planteamiento básico para bailar es estar metafóricamente colgando, en lugar de estar de pie. Entro en suspensión a través de un hilo, que desde el perineo está conectado con el centro de la tierra y desde la coronilla me permite colgar del universo. Así es como recibo todas las vibraciones e influencias que transmito a mi danza desde los impulsos del cuerpo. Así es como me dejo mover por las impresiones que despiertan en mí los estímulos del paisaje y de sus elementos (temperatura, sonidos, materiales, otros seres, etc.) Mis coreografías son el resultado del desarrollo de mundos personales desde la imaginación y la intuición y no de la construcción desde una metodología racional dada. La transformación mágica de estos universos en danza es la clave de mi trabajo. La metamorfosis parte de alcanzar un estado de concentración total para dar libertad absoluta a mi fantasía y mis sentidos.
Organizan:
CePIA – Facultad de Artes - UNC.
Cátedras de “Formación Sonora I” e “Iluminación” del Departamento de Teatro – UNC.
