lunes, 8 de marzo de 2010

FICCIONES INDISCERNIBLES | Seminario-taller

docentes | Daniela Martín y Maura Sajeva
días | 5 encuentros, los jueves de Mayo y Junio | de 18 a 21hs.
inicia | jueves 13 de mayo, sala jorge díaz | CePIA.

destinatarios | estudiantes y egresados de teatro, personas con experiencia teatral. CUPO LIMITADO.
Costo | $ 100.-


Sobre la base de los ciclos como el Biodrama, o el Proyecto Archivos de Vivi Tellas, las producciones de Rimini Proktoll, entre otros, en este seminario se abordarán los siguientes contenidos: El concepto de la representación desde la filosofía y el teatro / La dicotomía realidad-ficción en las artes escénicas / El lugar de la mímesis en la construcción de un teatro representacional / presentacional / Los procesos de construcción de teatralidad.
Los participantes deberán: profundizar en una de las problemáticas surgidas del análisis teórico, para trabajarla en relación a material personal; elaborar un proyecto de creación de escena y llevar a escena la propuesta definitiva.


Daniela Martín
(1976) es Licenciada en teatro, y se dedica a la dirección, dramaturgia, investigación y docencia teatral. Ha recibido becas de varias instituciones (Fondo Nacional de las Artes, Instituto Nacional del Teatro, Secretaría de la Cultura de la Nación, entre otras), que le permitieron realizar y editar diversas investigaciones documentales. Desde el 2003 forma parte del equipo de gestión de DocumentA/Escénicas. Ha llevado a escena la versión libre de las tres partes de La orestíada, de Esquilo, conformada por los espectáculos Griegos (2007); Al final de todas las cosas, (2008) Con la sangre de todos nosotros (2009). Actualmente, es alumna del Doctorado en Artes de la UNC, becaria de CONICET, e integrante de la cátedra Semiótica Aplicada I (Profesora asistente), de la Licenciatura de Teatro de la UNC.

Maura Sajeva

(1973) es Licenciada en Teatro por la UNC. Se desempeña como actriz y docente. Ha participado, entre otros, en los siguientes espectáculos: Le Triple, dirección y dramaturgia de Gonzalo Marull; Griegos; Al final de todas las cosas; Con la sangre de todos nosotros, versión libre de La Orestíada, de Esquilo dirigida por Daniela Martín, El mal de Holanda, dirigida por Paco Zarzoso.

Contact Improvisación. ¿Cuándo el movimiento deviene danza? | Seminario





docente | Iván Baucia

duración | trimestral (1 encuentro x semana).
días | lunes de Abril, Mayo y Junio, de 16,30 a 18,30 hs. | sala jorge díaz | CePIA.

inicio | lunes 5 de abril.
costo | $70 x mes, ó $150 x los 3 meses.
destinatarios | investigadores del movimiento en general. CUPO LIMITADO

¿El pensamiento genera movimiento? El movimiento ¿genera pensamiento?
El cuerpo es la fuente de información. El material primario de investigación.
Exploraremos desde la fisicalidad del movimiento, nuestra relación con el espacio y con otros cuerpos. Generando la base para el desarrollo de un modo de comunicación.
A través del entrenamiento buscaremos lograr cuerpos disponibles y fluidos.



Iván Baucia
 
En el año 1995 conoce Contact Improvisación en Buenos Aires, se relaciona con esta práctica tomando clases con maestros de diferentes lugares y experiencias, asistiendo regularmente a espacios de improvisación (Jams), festivales y participando de grupos de investigación. Se relaciona con otras prácticas como la Capoeira y el Tai Chi Chuan.
Desde el 2005 reside en Córdoba. Dedicado a la práctica y difusión del Contact Improvisación en la Ciudad de Córdoba y en Molinari, Valle de Punilla, espacio rural donde reside. Hace tres años coordina un Proyecto de Investigación seleccionado en la convocatoria “cepiabierto”, enfocado en la investigación y la práctica del Contact Improvisación.

lunes, 1 de marzo de 2010

Formación en Dramaturgia | programa de posgrado

coordinadora académica | Soledad González
docentes dictantes | Gonzalo Marull y Ariel Dávila

La Secretaría de Posgrado y el Centro de Producción e Investigación en Artes (CEPIA) de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la UNC, reeditará este Programa con los objetivos de formar dramaturgos/as con nivel artístico, académico y sentido crítico, sensibles a lo regional y universal y abrir un espacio de creación, intercambio, reflexión e investigación sobre modalidades dramatúrgicas a lo largo de la historia, interrogando la contemporaneidad.

Inscripciones y más información: Secretaría de Posgrado de la FFyH, Pabellón Residencial, planta baja, Ciudad Universitaria. Horario: de 9 a 20 hs. Teléfono: (0351) 4334260. Mail: cursos@ffyh.unc.edu.ar – Descargar el programa completo desde: www.ffyh.unc.edu.ar/posgrado

"Todos los días de mi vida" / Muestra plástica, de TOMÁS LIGUORI

Proyecto seleccionado en la convocatoria "cepiabierto 2010". Trabajo final de la Licenciatura en Pintura (Escuela de Artes -Facultad de Filosofía y Humanidades U.N.C) 2010.-


inauguración | viernes 19 de marzo, 19 hs. | sala de artes visuales. CePIA.
cierre | miércoles 31 de marzo | 18 hs


horarios de exhibición de la sala de artes visuales: de lunes a viernes de 11 a 13 hs. y de 16 a 19 hs.

“Todos los días de mí vida” es una instalación de imágenes en papel de formato A4 donde originales y reproducciones ampliadas mecánicamente se conjugan formando un gran muro. Al no tener espesor, ya que son de papel, las imágenes se funden en la pared rompiendo con las concepciones tradicionales de exposición.
Las pinturas siempre dependieron de la arquitectura. Los cuadros se cuelgan en casas, museos, galerías, entre otros lugares. Con mi obra pretendo romper con la idea del cuadro como ventana, colgado a la altura del espectador.
Por supuesto la obra se ubicará en un espacio arquitectónico pero de manera diferente, invadirá el espacio y le quitará la identidad proporcionándole una nueva.


Tomás Liguori
Córdoba, 1983. Ha participado de varias exposiciones grupales y colectivas, tales como “Tomás Liguori-Sebastián Filippetti” Pinturas, en Casa 13, Córdoba, Arg. (2004); “Un soplo de Figueroa” Plástica, literatura, teatro y música, en la Esc. Pcial. de Bellas Artes Dr. José Figueroa Alcorta, Cba. Argentina (2002); “Técnicas y Materiales de Grabado” Grabados/ Sala de Exposición – Pabellón Argentina, UNC(2003). También expuso individualmente con “Perdido en tus ojos” Pinturas y dibujos, en Mirabile (espacio de arte), Cba. Argentina (2007).

miércoles, 24 de febrero de 2010

"más calladita, más bonita" | performance



Proyecto seleccionado en la Convocatoria "cepiabierto 2009".

Grupo | eL GRUPETE eSe

Días | viernes 09, 16, 23 y 30 de abril a las 20.30 hs | sala Jorge Díaz | CePIA

Artistas en escena | David González / Soledad Pérez
Dirección y puesta en escena | Vanesa Salazar
Dramaturgia | Vanesa Salazar

Fotografía y proyección | Javier Godoy
Diseño escenográfico | Evelice Games
Diseño de vestuario| eL GRUPETE eSe
Sonidos y música | Julio Catalano
Diseño de luces e iluminación | Sebastián Aciar
Asistencia de dirección y puesta en escena | Antonieta Pallero
Entrada general $15 / Estudiantes $12

Sinopsis

Más calladita, más bonita es una producción transartística que se plantea una pregunta sobre la femineidad y se ríe de las posibles respuestas. ¿Qué es una mujer? ¿Cuál es su espacio? ¿Qué caracteriza a lo femenino? Freud murió sin llegar a dar contestación a estos planteos, Lacan afirma que La Mujer no existe: no hay una representación sobre lo que una mujer es, o debe ser…
Más calladita, más bonita arma una mujer compuesta por muchas… una mujer ensamblada, una mujer llena de cambios, llena de bordes, llena de curvas y círculos… una mujer tan al borde de ella misma…tan sin más, y qué me importa.

Bio del grupo
“el GRUPETE eSe” trabaja desde hace casi dos años explorando las posibilidades de construcción teatral desde lo transartístico, es decir, buscando un teatro en el que confluyan los haceres de artistas formados en disciplinas diferentes. Sus integrantes se desempeñan desde hace años en diversas áreas del arte y de la ciencia: la actuación, la música, la fotografía, la plástica, la danza, la literatura, la psicología y la lingüística. Su primera producción, “El concepto del concepto” (2008), sentó las bases del grupo en este tipo de hacer artístico “trans”. Actualmente, algunos de los integrantes de “el GRUPETE eSe”, se encuentran abocados a la investigación interdisciplinaria en la U.N.C., proyecto del que forma parte “Más calladita, más bonita”.

miércoles, 3 de febrero de 2010

convocatoria p/ la inscripción de ayudantes alumnos y adscriptos / ciclo 2010-2011

El cepia convoca a la inscripción de ayudantes alumnos y adscriptos para el ciclo 2010/11

Se conformarán equipos de trabajo con el fin de realizar tareas en las diversas actividades programadas, tales como:

Cuidado de sala
Registro y documentación de las actividades
Montaje de producciones artísticas
Colaboración organizativa
Diseño gráfico
Actualización de blog y sitios web
Sistematización de material registrado
Tareas de gestión institucional en general


requisitos para ayudantes alumnos:


·       CV nominal
·       Certificado analítico (con el 20% de la carrera aprobada)
·       Carta de intención dirigida a la dirección del cepia, destacando
intereses y razones de la solicitud.

requisitos para adscriptos:

·       CV nominal
·       Certificado analítico
·       Certificado de finalización de carrera o Título de grado.
·       Carta de intención dirigida a la dirección del cepia, destacando
intereses y razones de la solicitud.

cierre de la convocatoria: lunes 15/03/10 (luego se llamará a entrevista).

+ Información:
área comunicación | cepia: Av. Medina Allende s/n - Ciudad Universitaria | tel. 4334110 | cepia@ffyh.unc.edu.ar / comunicacioncepia@gmail.com

lunes, 1 de febrero de 2010

Convocatoria de Actores | CÓRDOBA TE QUIERO. Confluencia de voces.|

Se convoca a actores/actrices del medio teatral cordobés para participar de una importante producción a estrenarse en el mes de junio de 2010, en el CePIA.
"CÓRDOBA TE QUIERO. Confluencia de voces" es uno de los proyectos seleccionados en la Convocatoria "cepiabierto / 2010", y prevé la realización de un espectáculo que se propone generar un espacio de encuentro espectacular que reúna a diferentes artistas, poéticas y realidades en torno a un escenario particular: la ciudad de Córdoba.

La propuesta metodológica se funda en la creación de escenas dirigidas por directores reconocidos y referentes del medio teatral local, y la totalidad del espectáculo estará fragmentada en 4 funciones.

Los directores que participarán de este proyecto son: Rubén Andalor, José Luis Arce, Cristian Cavo, Rodrigo Cuesta, Ariel Dávila, Emilio Díaz Abregú, Soledad Gonzalez, Daniela Martín, Gonzalo Marull, Luis Moya, María Palacios, David Piccotto, Leo Rey, Alejandro Ruiz, Raúl Sansica y Jazmín Sequeira, entre otros.

Se intenta, a través del diálogo escénico entre actores y directores del medio que no hayan trabajado juntos antes y que provengan desde diferentes espacios de teatro y formaciones, reflexionar sobre la identidad del teatro cordobés.

Invitamos a los interesados , a escribirnos por mail a: cbatequiero@gmail.com hasta el 12 de febrero de 2010 inclusive, para solicitar la ficha de inscripción y enviarla, junto con una fotografía.
Por cualquier consulta, diríjase por e-mail.

martes, 1 de diciembre de 2009

“REQUIEM POR LOS BOSQUES Y LOS MUERTOS POR MONSANTO” / ROBERTO RIACHI

INTERVENCIONES URBANAS – PERFORMANCE - RITUAL.
Trabajo Final de la LICENCIETURA EN TEATRO de ROBERTO RIACHI.

LUGARES Y FECHAS:

*martes 1 DE DICIEMBRE, 13HS.:ESQUINA DE CASEROS Y LA CAÑADA.

*jueves 3 DE DICIEMBRE, 13HS.: salimos desde la PLAZA SAN MARTIN hacia la LEGISLATURA.

*viernes 4 DE DICIEMBRE, 19HS.: en el ALGARROBO del ESPACIO VERDE frente al CePIA. ESCUELA DE ARTES CIUDAD UNIVERSITARIA

“EL ARTE NO SERA NI LA BELLEZA NI LA NOVEDAD, EL ARTE SERA LA EFICACIA Y LA PERTURBACION. LA OBRA DE ARTE LOGRADA SERA AQUELLA QUE DENTRO DEL MEDIO DONDE SE MUEVE EL ARTISTA TENGA UN IMPACTO EQUIVALENTE EN CIERTO MODO AL DE UN ATENTADO TERRORISTA EN UN PAÍS QUE SE LIBERA.” León Ferrari,1968.


ESTAN TODOS INVITADOS A PARTICIPAR DE LAS TRES INTERVENCIONES.

CINE CLUB en el CePIA en Diciembre! | Entrada LIBRE y GRATUITA

El Cine Club del Dpto. de Cine y TV de la UNC, proyectará el jueves 3 de diciembre a las 19 hs. tesis de alumnos finalistas de la carrera de Cinematografía.

Programación:

“No retornable”
de Damián Parisotto y Luis S. Cáceres.

“Dentro mío” de Verónica E. Castro, Diego Parrucci y María Leticia Krutli.

“Encuadre Vertical” de Mauro Manestar.

“Ischigualasto, paraíso de paleontólogos” de Mauro Ceschin, Cecilia Fassano y Aníbal Pérez.


La función se realizará en el Auditorio del CePIA, en la Ciudad Universitaria.

Próxima función:

Lunes 7 de Diciembre: Muestra de los trabajos de los alumnos del primer año de la carrera de Cinematografía.


Información complementaria:


:::::::::::::“ISCHIGUALASTO, paraíso de paleontólogos”
Argentina, 2009, documental de difusión científica, Color, 63 min.

Dirección: Aníbal Pérez
Producción: Cecilia Fassano - Aníbal Pérez – Mauro Ceschin
Fotografía: Aníbal Pérez
Sonido: Mauro Ceschin
Montaje: Aníbal Pérez
Cámara: Luís Imhoff, Lucas Combina, Aníbal Pérez, Jorge Correa
Asesoramiento de Contenidos: Dr. Oscar Alcober – Dr. Ricardo Martínez
Dirección de Investigación Realizativa: Lic. Ana Mohaded

Sinopsis:
Un grupo de paleontólogos emprende un fascinante viaje a Ischigualasto (San Juan), con el fin de descubrir nuevos fósiles en la cuenca del Valle de la Luna. Durante 45 días el trabajo de campo se desarrolla notablemente alternando hechos científicos y vivenciales.

Producción: SAMAIPATA Films.
Co-producción c/ Museo de Ciencias Naturales - Universidad Nacional de San Juan (UNSJ).

Rodado en la Provincia de San Juan en Septiembre /Octubre de 2004. Posproducido en la Ciudad de Córdoba entre 2008/2009.


::::::::::::: "Dentro mío"


Sinopsis:

Tres mujeres se hacen un test de embarazo y les da positivo.
Tener un hijo no está en sus planes. Deben tomar una decisión.
Una mirada descriptiva que muestra al sexo sin tabúes y como
una posibilidad constante de concepción.

Ficha técnica:

Titulo: Dentro mío - Formato: DV CAM - Color - PAL - 20 minutos / Año: 2009.

Guión y Dirección: Leticia Krütli
Producción: Diego Machado - Veronica E. Castro
Fotografía: Diego Díaz López
Arte: Nicolás Parrucci
Sonido: Estudio La Catedral
Edición: Leticia Krütli